ZONDER TITEL!

 

 

 

 

Het schilderij " ZONDER TITEL ! " betekent voor mij het schilderij dat de nummer één is in gans mijn collectie van eigen werken.
Reeds vele jaren schilder ik. Maar in het jaar 1999 heb ik dit kunstwerk gemaakt.
Waarom de titel " zonder titel!" , omdat dit werk tot stand kwam uit een opwelling van emotionele toestanden die in geen woorden te vatten zijn. Alleen ik ken de naam van het werk. Het schilderij heeft ondertussen reeds vele bijnamen gekend. Of anderen gaven er zelf een naam aan, naar mate ze uit dit vrij abstract werk er hun eigen " ding" in zagen.
Voor mij o.k., maar hier blijft het bij.
Het schilderij is gemaakt met acrylverf op canvas. Niets is er aan toegevoegd met de schildersborstel. Alles is tot stand gekomen onder een strenge controle van hoe laat ik de verf waar, hoeveel en hoe dik of dun, mag ze uitvloeien. De kleur is nogal somber, eigenlijk een aardekleur. Ik wens er hier verder geen uitleg meer aan te geven, de rest zit gelukkig in mezelf.

Schilderij : " ZONDER TITEL ! ".
Acryl op Canvas.
Hoogte 195 cm - Breedte 135cm.

Het schilderij is NTK. In eigen privé bezit.

Een " lijn" is ook een tastbaar beeld.

Een " lijn " is ook een tastbaar beeld! Voor het oog!
Deze tekening werd gecreërd tijdens één van de atelierdagen in mijn atelier tijdens de zomer 2009. Er werd daar mooie kunst gemaakt door de genodigde kuntenaars.
Ieder doet zijn eigen zin, schilderen, tekenen, zelfs experimenteren met verven, bister, of gemengde technieken, het maakt niet uit. Als er maar kunst gemaakt wordt!
We hadden het geluk over een mooi en goed model te beschikken wat de muze alleen maar ten goede komt.
Eén van mijn werken is deze " lijn creatie". Getekend met een rietpen en Chineese inkt, op Moleskine-papier.
De eenvoud en de bewuste weglating van details maken het werk : helder en open.

Ik hou heel veel van deze tekenstijl. Maar het is moeilijk om steeds dat evenwicht tussen het lijntje meer of minder te vinden. Het zijn ook zeer korte momentopnamens in de geest. De tekening is er op enkele minuten gezet om dan er bewust te kunnen afblijven en niet met nog een lijn meer te overzetten.

Tekening: Chineese inkt met rietpen op Moleskine-papier.
Afmetingen : Hoogte 72 cm / Breedte 55cm.
Het kunstwerk is in privé bezit. NTK

Tentoonstelling Ontmoetingen 2007- D.N.A.

Tijdens de tentoonstelling " ONTMOETINGEN " op 16 november 2007 en ingericht door het kunstenaarscollectief Lo-art F.V. uit Lochristi, werd het schilderij D.N.A. tentoongesteld.
Het schilderij geeft een weergave van de D.N.A. gegevens bij levende wezens.
D.N.A. uitwisseling is de ontmoeting der ontmoetingen.
Meestal worden deze afgebeeld in de natuur- en wetenschappen als fel gekleurde bollen, kubussen, balken... aan spiralen verbonden. Hier in dit werk was het de bedoeling deze weergave in een vorm te gieten die volgens mijn interpretatie dichter bij de levende wezens staat. Daarom zijn deze strakke lijnen vervangen door de meer willekeurige , door elkaar lopende vormen. Het schilderij is een dripping.

Schilderij : Acryl op canvas
Hoogte 197cm - breedte 160cm.

Het schilderij is in privé bezit. NTK.

Tot hij het boek van R was.

In opdracht van het Gemeentelijk Tekenacademie Wetteren.

Installatie.
Afmetingen : Kubusvorm 30cm x 30cm x 30cm.
Materialen : Metaal - spiegels - lood.

Titel van de installatie : " R in oneindig spiegelbeeld ".


De installatie is een kubus gemaakt met metalen profielijzers.
De vier rechtop staande wanden van de kubus zijn van spiegels, de spiegelzijde is naar binnen gericht.
Het grondvlak is eveneens een spiegel, de niet spiegelkant is naar binnen gericht met daarop een reeks van verschillende modellen R uit loden letters gekleefd.
Door het spiegeleffect worden de loden letters uit hun spiegelbeeld gehaald en vervolgens leesbaar weergegeven.
Het feit dat de spiegels zich eindeloos in elkaar blijven spiegelen krijgen we als het ware ontelbare keren de letters in beeld.
Het spiegeleffect is te zien langs het ontbrekende bovenvlak van de kubus.

Het kunstwerk is in privé bezit. N.T.K.

Leven in de wildernis. Namibië / Afrika

Schilderij over het leven in de woestijnen van Namibië in het zuiden van Afrika.
Dit werk is geinspireerd naar foto's over rotstekeningen teruggevonden in de Namibwoestijn. Men denkt te kunnen teruggaan in de geschiedenis tot ongeveer een 30.000jaar.

Acryl op canvas - H.160cm Br.110cm - Het werk is in privé bezit. NTK

Foto van mijn profiel.

Na lang zoeken en overwegen wat ik zou gebruiken als foto om het profiel op mijn blog en facebook weer te geven heb ik uiteindelijk besloten de naam van mijn blog te gebruiken. " PAR-L'ARTE "
Al jaren noteer ik in tekenboeken mijn doen en laten, meer bepaald van wat ik doe met mijn kunst. Voorontwerpen van installaties, schetsen, of bedenkingen bij een ontwerp van een kunstwerk, toekomstplannen, berekeningen van de nodige materialen om een kunstwerk te maken...of een verslagje van een bezoek aan een expo, galerij, een studiereis...met andere woorden, het zijn mijn dagboeken over mijn leven als kunstenaar.
Een mooie reeks boeken staan al te wachten om gelezen te worden! Maar nu nog niet! nog te vroeg...later...veel later zijn ze in te zien!
Ieder boek begint op de eerste bladzijde met de naam van mijn atelier- en exporuimte.
Voila! het zijn deze eerste bladzijden van enkele boeken uit de grote reeks die ik heb gefotografeerd en als profielfoto nu gebruik.

Facebook

Vanaf heden heb ik een facebookadres.
Je kan me vinden bij facebook onder de naam: Daniël Gustaaf De Clercq

Het is ook de bedoeling via dit computersysteem met kunstenaars in contact te komen en langs deze weg eveneens mijn blogadres te verspreiden.
Wel al opgemerkt dat het ook om een razend snelle verspreiding van het geschreven woord gaat!
Zoals bij het bloggen zit je binnen enkele seconden aan de andere kant van deze wereldbol...

Winter en het atelier!

De aanhoudende vrieskoude heeft er voor gezorgd dat ik het atelier in de loods heb moeten verlaten.
Volledig teruggetrokken teken en schets ik nu in huis. Gelukkig heb ik mijn tekenkamer.
Alle verven, lijmen, vernissen en inkten die zouden kunnen vervriezen staan verzameld en opgeborgen in de tekenkamer. Een hele verhuis. Maar het is de enige oplossing om schade te voorkomen. Met acrylverven mag je het vergeten. Eens onder de nul graden geweest en de acrylverf is niet meer bruikbaar. Gezien de tekenkamer binnen in huis is moet ik het schilderen stoppen. Het kan gewoon niet dat er in huis met verf word gewerkt.
Dus blijven de uren om creatief te zijn alleen over om te tekenen, aquarel, pastel want dat kan dan net nog in de woning.
Waarschijnlijk denk je als lezer waarom ik niet kan schilderen op de tekenkamer? Het zit namelijk zo dat ik nogal kwistig omga met verf. Ik maak veel schilderijen met acryl op canvas. Een groot deel van mijn werken zijn opgebouwd met een achtergrond op basis van heel vloeibare acrylverf. Met als gevolg dat de vloer van het atelier wel eens in een plas verf veranderd! Dat kan in het atelier in de loods, maar niet in huis!!! Een geluk dat ik een tekenkamer heb, maar ik mis toch het atelier enorm. Hopelijk is deze strenge winter vlug om!
Want een atelier in twee delen gesplitst, omwille van het verwarmen, is goed om schade te voorkomen, maar om creatief te zijn is het geen ideaal.
Ik ben nu aan een linosnede begonnen. Dit gebeurt in de tekenkamer. Het proefdrukken moet in het loods-atelier gebeuren. Omdat daar mijn lino pers staat.
Zo zie je maar dat dit heen en weer geloop van het ene atelier naar het andere niet mijn dada is! Het is niet dat het fysieke me dwars zit, maar wel die momenten dat men onderbroken word voor de verplaatsingen, de concentratiebreuk tijdens het uitvoeren van het geheel, uitsnijden, proefdrukken...verbeteren...en de totale handeling om tot één goed kunstwerk te komen. Doe ik liefst binnen één atelier, op één dag, één werk volledig afmaken...en pas daarna kom ik tot rust!

Eens een laagje sneeuw, en dan nog met de kerst, tussen oud en nieuw!
Moet kunnen!...maar het mag nu al wat warmer worden voor mijn part!
Terug naar het atelier in de loods...dat is mijn ideaal!

groeten,
Daniël Gustaaf

Bister op handgeschept papier.

Deze tekening is getekend/geschilderd op handgeschept papier met penseel en bister.
Het is heel klein. Kan je zien aan de kleine kopspeldjes waarmee het werkje op de muur is bevestigd. Het is een werkje uit een serie van schilderijtjes van dit formaat en met dezelfde techniek.

Het afgebeelde werkje is in privé-bezit.

Het werd deze voorbije zomer 2009 getekend.

Poëzie van Evarist Ganzelever.

Tijdens deze koude winteravonden heb ik nog eens uit mijn boekenkast de poëzie van Evarist Ganzelever bovengehaald.
Vier prachtige dichtbundels. De dichter laat zich recht in hart en ziel kijken.
Geen blad voor de mond, recht voor de vuist!
Het leven zoals het is...of zou ik beter zeggen: de mens zoals hij is!

Vier prachtige werken zijn het.
De eerste dichtbundel: "Ik had een lief in Beieren" " .
Bijeengevreeën reisgedachten.
De tweede dichtbundel: " Over de doden niks dan goed".
Doodsreutels voor gevorderden.
De derde dichtbundel : "Memoires van een buitenjongen".
Harmonische gereconstrueerde vroege herinneringen.
De vierde dichtbundel : "Handgekomen".
Bijeengerukte getuigenissen.

Vier bundels gedichten...zuivere poëzie, proza, en sommige werken zijn een kruisbestuiving tussen poëzie en proza. Die zich herkenbaar laten lezen.
Humor van de bovenste plank, de glimlach is niet van de lezer zijn gezicht weg te denken bij het verorberen van de teksten. Maar...opgelet, de waarheid is steeds tegenwoordig!!!. Verscholen tussen de humor weet hij je te treffen. Neen liegen doet Evarist Ganzelever niet. Daarvoor is zijn werk hem te heilig!

Kunst is het!!! Ja, schrijverskunst en de kunst om eerlijk te blijven.

Letter " R ".

Het betreft hier een opdracht voor de studenten aan de academie te Wetteren.
We kregen als opdracht een kunstwerk te maken omtrent de letter " R".
Het mag een tekening, schilderij, foto of een collage zijn, zelfs een installatie kan.

Als student aan de academie neem ik uiteraard ook deel aan deze opdracht.
Na veel denkwerk, overpeinzingen, hersengekraak, wikken en wegen, wat ik zou doen kwam bij mij het idee op om een installatie te creëren.
Ik kon namelijk de letter R bekomen in een drukkerij. De R uit de letterkasten, toen men nog manueel de teksten zette. Met de letter op de loden balkjes! Nu reeds vervlogen tijden, alles gaat via de computer, kopieermachines, zeefdruk...noem maar op.
De letters in lood staan ergens opzij geschoven en hun tijd is om!
Het zijn deze letters die ik in een installatie zal verwerken. Heb een 15 of 16 verschillende lettertypes van de letter R kunnen bekomen. Staan uiteraard in spiegelbeeld afgegoten op de loden balkjes. Maar in de installatie worden ze zo geplaatst dat ze zich spiegelen in een spiegel en daar dan leesbaar zijn zoals bij een afdruk met inkt op papier.
Nog wat zoek en denkwerk voordat alles zal gemonteerd zijn. Wel spannend! En dan zien we wel!
Foto als het werk af is volgt nog.